Christoph Ruckhäberle, 2008 Foto: Uwe Walter, Berlin

Zum Werk

Christoph Ruckhäberle wird der Neuen Leipziger Schule zugerechnet. In seiner Malerei treffen im Vordergrund bühnenartiger Räume Figuren aufeinander, die auf sich selbst bezogen, sitzend, stehend, liegend oder kauernd verharren. Es sind keine Rollen vergeben. Es wird keine Handlung vorgeführt. Die Regieanweisung mag lauten: Da sein, in einer Pose verweilen, die anderen Figuren nicht stören. In Ruckhäberles Malerei existieren Raum und Figuren unabhängig voneinander. Landschaften, Straßenzüge, Innenräume wirken hermetisch. Die Farbe wird kontrastreich verwendet, die Szenen werden mit großer Detailgenauigkeit und malerischer Sorgfalt ausgeführt. Innerhalb der Umrisslinien ist die Farbe flächig, dünn und teilweise lasierend aufgetragen. Die Titel verweisen auf Themen, die im Bild selbst durch die Posen der Figuren und teilweise auch durch Textzeilen aufgegriffen werden. In aktuellen Arbeiten überführt Ruckhäberle die Figuren in Form dreidimensionaler Installationen in den realen Raum. Die Malerei bleibt das Thema, obwohl sie nicht sichtbar ist. Die Position des Künstlers als einsamer Produzent von Scheinwirklichkeiten wird spürbar.

Ein Winter unterm Tisch, 2005 Öl auf Leinwand 190 x 250 cm Foto: courtesy Galerie Kleindienst, Leipzig © Sammlung Essl Privatstiftung