CECILY BROWN
1969 geboren in London
Lebt und arbeitet in New York
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Cecily Brown, 2011
Foto: James Loveday
© Cecily Brown. Courtesy Gagosian Gallery
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Study after paradise 3, 2003
Öl und Kohle auf Leinen
122 x 153 cm
Foto: Mischa Nawrata
© Cecily Brown
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Persönliche Daten
| 1985-87 |
B-TEC Diploma in Art and Design an der Epsom School of Art, Surrey, England |
| 1987-89 |
Studium Zeichnen und Druckgrafik am Morley College, London |
| 1989-93 |
Slade School of Art, London, Abschluss mit Bachelor of Arts
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| 1994 |
Umzug nach New York |
Zum Werk
„Ich will, dass die Arbeit pulsiert. Ich will darin eine unvorhersehbare Situation schaffen, wo eine Sinneswahrnehmung zu einer anderen führt, so dass die Betrachtung zu einem komplexen und vielschichtigen Erlebnis wird. Die Abwesenheit einer festgelegten Bedeutung ist aus meiner Sicht befreiend.“1
Cecily Browns gestische Arbeiten bewegen sich an der Grenze zwischen figuraler Malerei und Abstraktion. Sie fühlt sich untrennbar mit der Geschichte der Malerei verbunden und hat sich u.a. mit Künstlern wie William Hogarth, Francis Bacon und Willem de Kooning befasst. Für ihre großformatigen Leinwände, die auf den ersten Blick oft völlig abstrakt erscheinen, bedient sie sich zahlreicher Quellen unterschiedlichster Art: Von Life-Stile Magazinen, erotischen Zeitschriften aber auch Kinderbüchern bis hin zu kunstgeschichtlichen Vorlagen werden einzelne Figuren oder Gegenstände fragmentarisch übernommen und in einen abstrakten, in reine Farbigkeit aufgelösten Umraum gesetzt.
Cecily Brown arbeitet häufig an mehreren Bildern zugleich. Die Leinwände sind auf fahrbaren Plastiktonnen montiert. Auch die Farben und Pinsel befinden sich auf mobilen Wägen. Ein großer Spiegel, in dem sie ihre Werke betrachtet, lässt sich ebenfalls hin- und herrollen.
Als junge Malerin entscheidet sich Cecily Brown Mitte der 90er Jahre von London nach New York zu ziehen, wo sich bald erste große Erfolge einstellen. Ihre frühen Arbeiten mit dezidiert sexuellen, teils als pornografisch bezeichneten Darstellungen, beeindrucken und provozieren zugleich und sorgen für Diskussionen in der Kunst- und Galerienszene, nicht zuletzt auch durch ihr besonderes handwerkliches Beherrschen des Mediums Malerei.
Die visuelle Wahrnehmung, der physische Akt des Schauens, der bis hin zu Voyeurismus gehen kann, spielt für die Künstlerin eine wesentliche Rolle.
Fließende Übergänge von figuralen zu abstrakten Bildteilen werden von Cecily Brown bewusst eingesetzt, um die Betrachter einzuladen, länger vor ihren Bildern zu verweilen.
Das Essl Museum ist im Besitz einiger jüngerer Werke der Künstlerin, die sie selbst als „hintergründig und melancholisch“ bezeichnet. In den letzten Jahren hat sich Brown überwiegend mit Landschaftsdarstellungen, in die häufig aus Paradies-Szenen bekannte Motive integriert sind, befasst (z.B. „Study After "Paradise" 3“, 2003).
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Tripe with Lemons, 2004
Öl auf Leinwand
247 x 262 cm
Foto: courtesy Gagosian Gallery, London
© Cecily Brown
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Das vorwiegend in Gelbtönen gehaltene Ölbild „Tripe with Lemons“ (2004) vermittelt besondere Frische und Leichtigkeit. Es erscheint wie eine abstrakte Landschaft, darunter auch erkennbare Motive wie Tiere oder Früchte aus einem Stillleben. Für Brown selbst ist dieses Bild besonders ausgewogen in der Mischung von abstrakten und figurativen Elementen.
Das Diptychon „Ha Ha Fresh“ (2006) lässt an eine Waldlichtung denken. Die von Grün-, Gelb- und Brauntönen dominierte Farbpalette, sowie erkennbare Baum- und Astgruppierungen innerhalb des abstrakten Farbgefüges, verstärken diesen Eindruck. Bei näherem Hinsehen lassen sich auch menschliche Figuren im Bildzentrum sitzend oder liegend ausmachen, die wiederum an das kunsthistorische Vorbild „Frühstück im Grünen“ von Manet erinnern. Letztendlich bleibt aber für die Betrachter immer die Möglichkeit offen, aus den Hinweisen und Assoziationen, die Cecily Browns Bilder liefern und auslösen, sich eigene Geschichten zu bilden.
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Ha Ha Fresh, 2006
Diptychon
Öl auf Leinen
je 196 x 140 cm
Foto: courtesy Gagosian Gallery, London
© Cecily Brown
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„Ich glaube, dass Malerei eine Art Alchemie ist (…) die Farbe wird in ein Bild verwandelt, und hoffentlich verwandeln sich Farbe und Bild in etwas Drittes, Neues (…). Ich will etwas einfangen, wenn es im Begriff ist, etwas anderes zu werden.“2
1) Cecily Brown in: Cecily Brown, Ausst.-Begleiter Deichtorhallen, Hamburg, 2009, S. 22.
2) Ebd. S. 9.
Silvia Köpf
AUSSTELLUNGEN UND Ausstellungsbeteiligungen im Essl Museum
Weiterführende Literatur zu dieser Künstlerin finden Sie in der
Bibliothek >> des Essl Museums.
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updated: 26.04.2013
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